Photo : Masaki Ogawa

Anastomosis

April 20th - July 18th 2024

Aliou Diack's artistic journey is a profound exploration of the intricate dance between humanity and the natural world. Hailing from Dakar, Senegal, Diack's fascination with nature burgeoned during his childhood, where he meticulously documented its nuances through drawing. This intimate connection evolved into a compelling need to transmute the beauty of nature onto his canvas, weaving a narrative that transcends mere representation.

At the age of 10, Diack's relocation from Sidi Bougou to Dakar marked a pivotal moment in his relationship with nature. Amidst the bustling heart of the city, his connection with the earth deepened, imbuing his artistic vision with a profound sense of rootedness.

In Diack's works, textures and colors converge in a symphony of poetic harmony, crafting polymorphic forms that evoke the essence of nature's symbiosis. Each piece becomes a microcosm within the vast cosmos, where shades dance with the fluidity of air and textures pulsate with life.

Utilizing natural pigments sourced locally or crafted by his own hands, Diack forges a tangible link between his art and the earth, fostering a profound sense of connectivity. Unlike acrylic, these natural elements serve as conduits, channeling the primal energy of the earth onto his canvas.

In 2021, Diack unveiled "The Bed of Life," a transformative exhibition that invited viewers to recline amidst a bed of grass and pillows, urging them to gaze skyward and reconnect with the awe-inspiring beauty of existence. This immersive experience echoed Diack's ethos of fostering introspection and communion with nature.

Now, as Diack prepares for his residency at Space Un in Tokyo, his upcoming exhibition "Anastomosis" promises to delve deeper into the intricate tapestry of natural interconnectedness. Through his evocative imagery, Diack invites viewers to ponder the subtle threads that bind humanity to the natural world, illuminating the profound symbiosis that defines our existence.

As he garners recognition on the global stage, including a nomination to represent Senegal at the prestigious Biennale in Dakar, Diack's artistic odyssey continues to captivate audiences worldwide, offering a poignant reminder of our shared kinship with the natural world.

Dialogue 2, Aliou Diack, 2024

アリウ・ディアックは自身のアートにおいて、人間と自然界との複雑に絡み合う関係性を深く探求しつづけています。セネガルのダカール出身であるディアックは、幼少期から自然に対して強い興味を抱き、その形や色彩などの微妙なニュアンスを細部に至るまで精緻に描いていました。この自然界との深い繋がりが、やがてキャンバス上で自然の美を表現したいという願望へと変わり、単なる描写を超えたアート作品が生み出されるようになりました。

　ディアックが10歳の時にシディ・ブグからダカールの中心地へと引っ越したことで、彼と自然との関係性は大きく変化しました。都会の喧騒の中で、彼の地球との繋がりはむしろ深まり、彼の作品には自身のルーツに対する意識が色濃く反映されるようになりました。

　「自然との共生」という本質的な題材を多様なアプローチで表現するディアックの作品は、テクスチャーと色彩が詩的に融合しています。彼の作品は広大な宇宙を孕んだ小宇宙のようであり、色彩は空気とともに踊り、テクスチャーは生命の脈動を感じさせます。

彼は地元で採取した、あるいは自分自身で作った天然顔料を使用することで、自らの芸術と地球との結びつきを目に見える形で築き上げ、作品と自然との深い連結感を育んでいます。これらの天然素材はアクリルとは異なり、キャンバスに地球の根源的なエネルギーをもたらしています。

ディアックは、2021年に「The Bed of Life - 生命のベッド」と題した画期的な展示を開催しました。彼はこの展示で、観客に芝生のベッドに横たわって空を見上げてもらうことで、畏敬の念を抱かせるほどに美しい生命たちと再び繋がるように促しました。この体験型の展示は、自身の内面と向き合い、自然との交流を育むという彼の倫理を反映しています。

そして今年、ディアックはspace Unでのレジデンシーに備えて準備を行ってきました。東京で開催する展覧会「Anastomosis（アナストモーシス : 吻合）」は、自然との繋がりをさらに深く探求しています。ディアックは、その観る者の心を揺さぶるような絵画を通じて、人間と自然界との繊細な結びつきについて考える機会をもたらすと同時に、その繋がりこそが私たちの存在を形作っているということを提示しています。

ディアックはグローバルなアートシーンでの認知も高まりつつあり、ダカールの名門ビエンナーレでセネガルを代表するアーティストとしてもノミネートされました。彼の芸術的な旅は世界中の観客を惹きつけるとともに、我々人間がいかに深く自然と繋がっているかということを訴えかけています。